Con una serie de obras in\u00e9ditas, entre las huellas desvanecidas de una ghost town olvidada, Marco Salom regresa al \u00abmomento cero\u00bb desde el cual ha tomado forma su lenguaje art\u00edstico<\/b>.<\/p>\n
Todo comienza en California<\/b>, en un lugar suspendido, donde el tiempo parece haberse retirado dejando espacio a la memoria de las cosas. En el desierto de Mojave, una ghost town escondida se convierte en la protagonista de una serie de im\u00e1genes sugestivas que, m\u00e1s que ninguna otra, representan la g\u00e9nesis de un nuevo lenguaje art\u00edstico, que ha convertido a Marco Salom<\/b> en una de las voces m\u00e1s originales de la escena contempor\u00e1nea: el Triple Layer Art<\/b>.<\/p>\n
Su arte, de hecho, siempre nace de la fotograf\u00eda, pero se expande en una dimensi\u00f3n estratificada, en la que imagen, algoritmo y materia se fusionan en una visi\u00f3n \u00fanica y profundamente personal; una t\u00e9cnica exclusiva que une fotograf\u00eda y postproducci\u00f3n digital con la ayuda de la inteligencia artificial y la pintura (acr\u00edlico y oro de 24k).<\/p>\n
RAW<\/b> es un proyecto que tiene su origen en un encuentro entre el artista y la galer\u00eda padovana dedicada a la fotograf\u00eda contempor\u00e1nea y en la idea de compartir con el p\u00fablico el \u00abmomento originario<\/b>\u00bb en toda su autenticidad, de la cual toma forma este recorrido creativo.<\/p>\n
Adem\u00e1s de la selecci\u00f3n que ha inspirado esta muestra, se expondr\u00e1n algunas de sus obras m\u00e1s representativas, en las que se retratan mujeres bellas y valientes que son protagonistas de un universo futurista en el que sentimientos, naturaleza y tecnolog\u00eda se encuentran y transforman. La exposici\u00f3n fotogr\u00e1fica y de arte contempor\u00e1neo se complementa con una proyecci\u00f3n f\u00edlmica realizada por el artista: una trama de luz que invita al espectador a sumergirse en su mundo.<\/p>\n
Su mirada, influenciada por el cine de Spike Jonze y Maria Schrader<\/b>, traduce la realidad en visi\u00f3n, la documentaci\u00f3n en relato. Su investigaci\u00f3n indaga el futuro de las relaciones humanas en la era de la transformaci\u00f3n tecnol\u00f3gica.<\/p>\n
Artista polifac\u00e9tico, Salom nace como director, artista visual, productor, y ha realizado, entre otros, proyectos para Ligabue, Elisa, Skin, Marracash, Jovanotti, Negramaro, Cesare Cremonini, Club Dogo, Paolo Conte, Andrea Bocelli<\/b>.<\/p>\n
En el transcurso de su carrera ha ideado y dirigido docufilms exitosos para la gran distribuci\u00f3n cinematogr\u00e1fica e innumerables videoclips musicales, verdaderos laboratorios experimentales de lenguaje visual, donde ha afinado su capacidad de fusionar m\u00fasica, imagen y narraci\u00f3n en una \u00fanica experiencia sensorial.<\/p>\n
Black Light Gallery<\/b> es un espacio en el coraz\u00f3n de la ciudad de Padua enteramente dedicado a la fotograf\u00eda contempor\u00e1nea. Nacido poco m\u00e1s de un a\u00f1o atr\u00e1s de un proyecto de Roberta Salmaso con el objetivo de acercar al p\u00fablico al mundo de la fotograf\u00eda como obra de arte, trabaja tanto con artistas italianos como internacionales. La elecci\u00f3n art\u00edstica refleja la idea de proponer al espectador una pluralidad de visiones, suscitando la b\u00fasqueda de nuevas claves de lectura y nuevos significados de la realidad, creando lazos con las realidades culturales del territorio que ya operan en el \u00e1mbito fotogr\u00e1fico.<\/p>\n
8 de noviembre – 21 de noviembre de 2025<\/b>.<\/p>\n
inauguraci\u00f3n s\u00e1bado 8 de noviembre de 2025 – a las 18.00<\/b>. <\/p>\n