1130 est la date du document de San Bellino, \u00e9v\u00eaque de Padoue, dans lequel on trouve la premi\u00e8re mention d’une \u00e9glise \u00e0 Cartura, appel\u00e9e Santa Maria della Valle. La deuxi\u00e8me citation se trouve dans une d\u00eeme papale de 1297, qui r\u00e9v\u00e8le qu’elle d\u00e9pendait de la paroisse de Pernumia.<\/p>\n
Pour que Cartura devienne une paroisse autonome, il fallut attendre 1440, date \u00e0 laquelle il fut d\u00e9cid\u00e9 de construire une nouvelle \u00e9glise qui pourrait remplacer l’ancienne et d\u00e9cadente structure du XIIe si\u00e8cle et ainsi pouvoir contenir la population croissante. La deuxi\u00e8me \u00e9glise de Cartura est mentionn\u00e9e dans une description de 1489 r\u00e9dig\u00e9e par l’\u00e9v\u00eaque de Padoue, Pietro Barozzi. D’autres documents datant de 1536 attestent que l’\u00e9glise \u00e9tait de taille moyenne, mais tr\u00e8s sombre \u00e0 l’int\u00e9rieur et g\u00e9n\u00e9ralement bien conserv\u00e9e. Du m\u00eame rapport on apprend que le clocher \u00e9tait ancien, contrairement \u00e0 la structure principale, t\u00e9moignant ainsi des diff\u00e9rentes p\u00e9riodes de construction.<\/p>\n
Suite \u00e0 une nouvelle augmentation de la population en peu de temps, en 1696, le cur\u00e9 de l’\u00e9poque, Don Girolamo, docteur De-Grandis, d\u00e9cida de construire une nouvelle \u00e9glise. En 1700, en effet, seule la grande nef fut construite. Puis, avec l’arriv\u00e9e de Don Paolo Maria Trentini, cur\u00e9 de Cartura entre 1767 et 1811, divers travaux d’agrandissement et de restauration furent r\u00e9alis\u00e9s, parmi lesquels l’ajout de cinq autels lat\u00e9raux, le renouvellement de l’orgue, la construction des fresques, la la sur\u00e9l\u00e9vation des murs et la r\u00e9novation du clocher, ce dernier remontant encore \u00e0 la premi\u00e8re structure. En 1811 est \u00e9galement inaugur\u00e9 le nouveau cimeti\u00e8re qui, conform\u00e9ment \u00e0 l’Edit de Saint Cloud, est plac\u00e9 \u00e0 150 m\u00e8tres de l’\u00e9glise.<\/p>\n
D’autres travaux de restauration par les cur\u00e9s ult\u00e9rieurs pour la conservation et l’entretien ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9s au fil des si\u00e8cles, aboutissant \u00e0 la structure visible toujours d\u00e9di\u00e9e \u00e0 Santa Maria Assunta.<\/p>\n
Suite \u00e0 la construction de la nouvelle \u00e9glise, elle fut \u00e9galement enrichie d’\u0153uvres d’art pour la d\u00e9corer. L’\u0153uvre la plus ancienne conserv\u00e9e \u00e0 l’int\u00e9rieur de l’\u00e9glise remonte \u00e0 la premi\u00e8re moiti\u00e9 du XVIIe si\u00e8cle et est un petit tableau attribu\u00e9 \u00e0 Zanetti, de l’\u00e9cole v\u00e9nitienne des XVIe et XVIIe si\u00e8cles, repr\u00e9sentant la Crucifixion. Cette \u0153uvre a \u00e9t\u00e9 l\u00e9gu\u00e9e \u00e0 l’\u00e9glise de Cartura par le cur\u00e9 De Grandis avec son testament en 1717 et se trouve actuellement dans la sacristie. Dans ce tableau, l’immensit\u00e9 et la d\u00e9solation du paysage environnant refl\u00e8tent la solitude v\u00e9cue par le Christ au moment de son sacrifice, solitude att\u00e9nu\u00e9e seulement par la pr\u00e9sence des deux ch\u00e9rubins. Datant de 1702 et attribu\u00e9 \u00e0 l’artiste v\u00e9nitien Giovanni Battista Cromer, le retable repr\u00e9sente Saint Antoine en adoration devant l’Enfant J\u00e9sus et la Vierge. L’attitude du corps assum\u00e9e par le saint est particuli\u00e8rement importante dans cette \u0153uvre : plut\u00f4t qu’une contemplation extatique, il s’agit plut\u00f4t d’un \u00ab abandon presque douloureux \u00e0 l’appel de la foi \u00bb.<\/p>\n
A noter \u00e9galement le retable de la Madonna della Cintura, dans l’abside de l’\u00e9glise. Cette \u0153uvre tire son nom de la confr\u00e9rie n\u00e9e \u00e0 Cartura en 1650, tr\u00e8s active en termes d’actions de religiosit\u00e9 populaire. Le retable, \u00e9galement \u0153uvre de Cromer, a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 en 1731 et repr\u00e9sente la Vierge, repr\u00e9sent\u00e9e pendant l’Assomption, entour\u00e9e d’anges et en position \u00e9lev\u00e9e par rapport aux deux figures de saint Augustin et de sainte Monique. Dans ce tableau, les visages des deux saints apparaissent confiants et confiants, tandis que la Vierge semble r\u00e9v\u00e9ler l’affliction de devoir quitter la terre, contrairement \u00e0 l’iconographie classique.<\/p>\n
Un v\u00e9ritable tr\u00e9sor se cache dans cette \u00e9glise : la fresque du plafond, peinte en 1793 par Giandomenico Tiepolo, fils du c\u00e9l\u00e8bre peintre v\u00e9nitien Giambattista Tiepolo. La fresque repr\u00e9sente l’Assomption de Marie, peinte avec des couleurs vives et une atmosph\u00e8re de l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 rar\u00e9fi\u00e9e. La Vierge, plac\u00e9e sur une nu\u00e9e et transport\u00e9e par des anges, quitte la terre et les ap\u00f4tres la regardent avec consternation, incapables d’expliquer la signification de l’\u00e9v\u00e9nement. Le critique d’art Roberto Bassi-Rathgeb, dans une \u00e9tude de 1965, la compare \u00e0 la fresque de l’Assomption de l’Oratorio della Purit\u00e0 d’Udine de son p\u00e8re. Giandomenico ins\u00e8re quelques innovations : l’espace entre les deux groupes de personnages est plus large, \u00e9l\u00e9ment qui cr\u00e9e une rupture entre les deux moments de la sc\u00e8ne, symbole des deux r\u00e9alit\u00e9s diff\u00e9rentes et oppos\u00e9es de la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 en Dieu apr\u00e8s la mort, avec Marie, et de la souffrance. de la vie terrestre, avec les ap\u00f4tres. Les m\u00eames ap\u00f4tres qui pr\u00e9sentent des expressions et des physionomies \u00ab bizarres et grotesques \u00bb de ceux qui choisissent de se d\u00e9sesp\u00e9rer et de se contorsionner, au lieu d’accepter les \u00e9v\u00e9nements avec s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 comme la Vierge. Les visages des ap\u00f4tres ont \u00e9t\u00e9 compar\u00e9s aux fresques inqui\u00e9tantes de la Villa Tiepolo \u00e0 Zianigo du m\u00eame peintre, indiquant ainsi la \u00ab\u00a0condamnation de l’auteur \u00e0 l’\u00e9gard de ceux qui sont agit\u00e9s par des choses qu’ils ne peuvent pas changer\u00a0\u00bb et transmettant ainsi une le\u00e7on pour l’observateur.<\/p>\n
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Un coffre d’\u0153uvres d’art.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":982152,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"_lmt_disableupdate":"","_lmt_disable":""},"categories":[],"tags":[1202,1707,1757],"categorie_poi":[1304],"class_list":["post-1004362","luogo","type-luogo","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tag-historique","tag-lieu-sacre","tag-religieux","categorie_poi-edifices-religieux"],"acf":[],"yoast_head":"\n