Mit einer Reihe unveröffentlichter Werke, zwischen den verblassten Spuren einer vergessenen Geisterstadt, kehrt Marco Salom zu dem “Nullpunkt” zurück, aus dem seine künstlerische Sprache entstanden ist.
Alles beginnt in Kalifornien, an einem suspendierten Ort, wo die Zeit scheint, sich zurückgezogen zu haben und Platz für die Erinnerung an die Dinge zu lassen. In der Mojave-Wüste wird eine versteckte Geisterstadt zur Protagonistin einer Reihe eindrucksvoller Bilder, die mehr als alles andere die Genesis einer neuen künstlerischen Sprache repräsentieren, die Marco Salom zu einer der originellsten Stimmen der zeitgenössischen Szene gemacht hat: die Triple Layer Art.
Seine Kunst entsteht tatsächlich immer aus der Fotografie, breitet sich aber in eine geschichtete Dimension aus, in der Bild, Algorithmus und Materie zu einer einzigartigen und zutiefst persönlichen Vision verschmelzen; eine exklusive Technik, die Fotografie und digitale Nachbearbeitung mit Hilfe von künstlicher Intelligenz und Malerei (Acryl und 24k Gold) vereint.
RAW ist ein Projekt, das aus einem Treffen zwischen dem Künstler und der Paduaer Galerie für zeitgenössische Fotografie entstanden ist und von der Idee geprägt ist, das “ursprüngliche Moment” in seiner ganzen Authentizität mit dem Publikum zu teilen, aus dem dieser kreative Prozess Form annimmt.
Neben der Auswahl, die diese Ausstellung inspiriert hat, werden einige seiner repräsentativsten Werke gezeigt, in denen wunderschöne und mutige Frauen dargestellt werden, die Protagonistinnen eines futuristischen Universums sind, in dem Gefühle, Natur und Technologie aufeinandertreffen und sich transformieren. Die Foto- und zeitgenössische Kunstausstellung wird durch eine filmische Projektion des Künstlers ergänzt: ein Lichtspiel, das den Zuschauer einlädt, in seine Welt einzutauchen.
Sein Blick, beeinflusst vom Kino von Spike Jonze und Maria Schrader, übersetzt die Realität in Vision, die Dokumentation in Erzählung. Seine Forschung untersucht die Zukunft der menschlichen Beziehungen im Zeitalter der technologischen Transformation.
Als vielseitiger Künstler geboren, ist Salom Regisseur, Visual Artist, Produzent und hat unter anderem Projekte für Ligabue, Elisa, Skin, Marracash, Jovanotti, Negramaro, Cesare Cremonini, Club Dogo, Paolo Conte, Andrea Bocelli realisiert.
Im Laufe seiner Karriere hat er erfolgreiche Dokumentarfilme für die Kinodistribution konzipiert und gemacht und unzählige Musikvideos produziert, die wahre experimentelle Labore visueller Sprache sind, wo er seine Fähigkeit, Musik, Bild und Narration zu einer einzigen sensorischen Erfahrung zu verschmelzen, verfeinert hat.
Black Light Gallery ist ein Raum im Herzen der Stadt Padua, der vollständig der zeitgenössischen Fotografie gewidmet ist. Vor etwas mehr als einem Jahr aus einem Projekt von Roberta Salmaso entstanden, mit dem Ziel, das Publikum der Fotografie als Kunstwerk näherzubringen, arbeitet sie sowohl mit italienischen als auch mit internationalen Künstlern. Die künstlerische Auswahl spiegelt die Idee wider, dem Zuschauer eine Vielzahl von Visionen zu präsentieren, die die Suche nach neuen Leseschlüsseln und neuen Bedeutungen der Realität anregen und Verbindungen zu den kulturellen Realitäten der Region schaffen, die bereits im fotografischen Bereich tätig sind.
8. November – 21. November 2025.
Eröffnung Samstag, 8. November 2025 – 18:00 Uhr.
Informationen: https://blacklightgallery.net/